文化想像：紐約下東城的TOKION雜誌

TOKIN


Info：
《Tokion》雜誌是以一本英、日雙語雜誌，在美國的雜誌社和概念店位於紐約歷史悠久hipsters（時髦人士）聚集的Lower East Side（下東城），未成名前的瑪丹娜和60年代搖滾巨星Janis Joplin（珍妮斯卓普林）都曾在下東城留連鬼混，便可推論而知。《Tokion》於2年前創刊，在眾多所謂lifestyle雜誌中，《Tokion》雜誌除了報導趨勢更引領潮流，許多經由《Tokion》介紹報導的年輕藝術家、街頭藝術家和設計師之後都變得炙手可熱。

《Tokion》除了平面媒體外，同時也經營一家10坪不到的概念店，店中除了展售雜誌外，同時販賣《Tokion》嚴選的設計師T-shirts、配件，還有音樂。《Tokion》同時也是一個迷你藝廊，展示販售年輕talents的作品，還有日本小鬼的異想世界。一個大黑板和粉筆全年不打烊的提供給來來往往的人發洩他們的創作慾和隨手塗鴉，有時運氣好還可看見塗鴉大師真跡。

《Tokion》不隸屬於任何一家出版集團，完全獨力出版奮鬥。除了出書開店，《Tokion》每年也和美國前3名，位於紐約市的藝術學院Cooper Union 合辦為期2天的Creativity Now Conference（今日創意研討會），今年已是第2年。

研討會針對攝影、音樂、電影、設計、藝術指導等主題作討論，除了交換意見、分享創作靈感和ideas外，也是挖掘新秀的場合。講師陣容非常閃耀、亮眼，除了請到博物館級的大師，如攝影師Bruce Davidson、Nan Goldin，音樂大師先鋒Brian Eno等外，也有今年剛滿25歲的新銳攝影師Ryan McGinley來嗆聲。滾石文化出版的《ROCK!》雜誌曾經訪問過的音樂製作人James Murphy和Black Dice樂團也名列今年研討會的講師陣容中。James將就「創造節拍」這個主題分享音樂創作經驗，Dice將就「搖滾樂中的藝術」這個主題發揮。


Note：
最近，很多人來到我的－上海影像文字網站，以為不夠上海了？更認為我轉移對上海的目光，投向更五花八門的艷色媒介與發想，我一方面否認但是一方面卻又積極的認可！畢竟，以上海作為操作方法，得擴出去更多更多（包含各方面的結合與介入），才有辦法讓之前操作上海更加成熟的運用在各種創意與內容上，產生出一種更獨特美妙的文化！

回到正題，在此刊出《Tokion》這個橫跨出版、lifestyle、音樂和教育的例子，主要是因為上次跟朋友談到台灣關於創意設計的概念，總有一種國際侷限，它可能起源於我們本身對於多元文化的接觸不足；更往往因為對於文化創意如何循環再生，見解與落實性不夠！


《Tokion》的個案，提示了某種形式的可能，我將它簡單列下幾個循環再生的機制要素：

1.透過一本雜誌以利於挖掘藝術及創意設計師，並且提供其未成名前，亮相的拓展舞台

2.成本不足，但是透過實體概念店，推廣其文化理念，塑造一種共襄盛舉的據點效應，引起更多人的好奇與加入

3.嚴選出新秀的作品，提供更多販賣的可能，也藉此將報導內容價值轉嫁給商品，藉此創造無形的（品牌）價值

4.融合美國與日本的文化，創造非單一市場，且異國文化融合的可能性，這是最根本的文化

5.具體落實到一個固定研討會，邀請各種創意人才巨集，產生共鳴效應，儼然，找尋創造力及創新人才是其中心價值！